Дизайнер должен знать инженерно-строительную специфику, эргономику, СНИП и ГОСТ
Как руководитель студии Екатерина Закирова прошла путь от восстановления Цхинвала до преподавания в международной школе, и почему практика важнее рендеров
- 8 октября 2026
- 142
Екатерина Закирова – дизайнер, руководитель студии дизайна интерьера «DD», преподаватель в международной школе. Уже 12 лет она живёт стройкой и дизайном, 7 из которых пройдены с Планопланом.
В своей работе и преподавании Екатерина продвигает практический подход с максимальным уклоном в строительную составляющую. Она искренне верит и надеется, что сфера дизайна будет пополняться именно дипломированными специалистами – теми, которым под силу решение любой сложной задачи в интерьерах.
Мы поговорили с Екатериной о её пути в профессии, взглядах на ремесло и планах на будущее.
Начало пути
– Екатерина, расскажите свою историю, как вы пришли в профессию дизайнера интерьера? С чего всё началось?
Всё началось в 2014, я молодая девчонка, получила уникальную возможность – попасть на Президентскую программу по восстановлению Южной Осетии в г. Цхинвале после войны, курировала строительство сложных объектов: кинотеатр, 47 приграничных домов в отдаленных районах республики, здание администрации, драматический театр, видела, как из руин возводили величественные постройки. Вот тогда я и поняла, что стройка и дизайн – мой путь.
– Какой опыт в самом начале вы считаете самым важным для своего становления? Что повлияло на ваше профессиональное мышление больше всего?
Практика, «жить» на объекте, «жить» объектом, впитывать всё, что там происходит, не смотреть на работу из кресла офиса, а быть в гуще событий. Когда мы участвовали в реконструкции СТЦ Мега - Казань, я вместе с инженерами выходила в ночь на работы и взахлеб смотрела, изучала.
Инструменты дизайнера
– Какими программами вы пользовались на разных этапах своей работы?
Первый свой объект я делала силами визуализатора в 3д макс, но в те отдаленные года картинка мне казалась недостаточно реалистичной, скорее это зависело от опыта исполнителя. Далее мне на пути встретился Планоплан. Сейчас, спустя время, я работаю в обеих программах.
– Как вы узнали о Планоплане и что подтолкнуло вас попробовать его в деле?
После опыта с визуализатором, я поняла, что мне важно заниматься отрисовкой самой, учитывая все детали, нюансы, которые сложно донести стороннему человеку, но также важны сроки, что не позволял сделать 3д макс.
– Что для вас сейчас наиболее ценно в рабочих инструментах?
Планоплан совершенствуется, растёт, не стоит на месте, и это наиболее ценно, картинка не уступает другим программам. Мне важно воплощение самых смелых моих фантазий, скорость работы в программе, и максимальная реалистичность рендеров.



Реалии профессии: реализация, ошибки, авторский надзор
– Вы много работаете не только на стадии эскизов, но и с воплощением проектов. Какие аспекты этой части работы вы считаете самыми сложными и важными?
Так сложилось, что за всё время у меня буквально несколько объектов, где я не участвовала в воплощении. Мне важно получить не только красивую «картинку», но и видеть блеск в глазах Заказчика, который на каждой стадии ремонта наблюдает за преображением своего жилья, радоваться вместе с ним. Без сложностей не бывает ремонта, очень часто человеческий фактор поставок вносит свои коррективы, доставляя массу проблем, взаимодействие прораба и дизайнера также очень важный момент, от него часто зависит результат.
– В чём, на ваш взгляд, заключается главное различие между дизайнером интерьера и визуализатором?
Визуализатор – исполнитель, он полностью доверяется дизайнеру и делает, как он скажет, его компетенции в технической составляющей могут быть гораздо ниже, и это нормально. Дизайнер же обязан разбираться в специфике инженерной и общестроительной составляющей объекта, знать эргономику, СНИП и ГОСТ.
– Какие ошибки в реализации проектов вы чаще всего наблюдаете – как у коллег, так и у себя? Чему они учат, о чём важном говорят?
Ко мне приходили Заказчики с красивой «картинкой», которую наяву невозможно воплотить, чаще всего это неучтенная инженерная часть. Это история вновь про «прожить» объект на практике, встретиться с его сложностями хотя бы 1 раз, чтобы изучить «кухню» изнутри.
– Как вы обычно выстраиваете взаимодействие с прорабами и монтажниками на объекте? Что помогает избежать недопонимания?
Прорабы – очень ранимые личности, и это не шутка. Их нужно поддерживать, подбадривать и хвалить. Избежать недопонимания не получится, это стройка, и это нормально. Важно правильно выстроить работу, обсуждать этапы, участвовать в решении вопросов, а не перекладывать ответственность и потом возмущаться результату. На текущем объекте у нас раз в неделю обсуждался план работ и решение вопросов по месту.
– Что для вас значит авторский надзор? Как он выглядит в вашей практике, и какие моменты вы считаете в нём ключевыми?
Я искренне считаю авторский надзор более важным этапом, чем само проектирование. Именно здесь можно сделать результат еще лучше, чем он был на рендере или испортить его. Главное правило – мы не выбираем материал/мебель/цвет удаленно, щупаем, трогаем, привозим на объект и работаем с условиями освещенности и разными сценариями света, играем с ним, планируем работы, комплектуем заранее, формируем график поставок.
Отношения с заказчиками
– Как обычно складывается диалог с заказчиком на разных этапах работы? Случались ли у вас сложные или конфликтные ситуации? Если да, то как вы из них выходили? Может быть сформулировали для себя какие-то правила или редфлаги на этот счёт?
Все мы разные люди, со своим характером и устоем жизни, поэтому и Заказчики бывают очень разные. Кто-то пишет ежедневно с 6 утра, а кто-то приходит только на приёмку работ. Не поверю, если дизайнер скажет, что в его жизни не было сложных клиентов. У меня было несколько недопониманий, и все они случились на этапе реализации, пара уроков, которые я извлекла:
если Заказчик вносит односторонние изменения в реализацию, диалоги не помогают, здесь лучше отойти от участия, ничего хорошего не выйдет;
общение, в котором Вас рассматривают с позиции, что Вы обязаны дать ответ здесь и сейчас на протяжении ремонта, без авторского надзора, нежелательно;
общение «свысока» ничем хорошим не закончится, как бы ни искать подход.
Иногда лучше отойти, закрыв свои обязательства, чем заходить в фазу столкновения.
Личные вызовы
– Бывали ли в вашей карьере периоды, когда работа переставала приносить радость или вы чувствовали внутреннее сопротивление? Как вы с этим справлялись?
Буквально прошлой весной, во время проектирования крупного объекта случилось выгорание. Это было вызвано жестким рабочим графиком длительное время, на восстановление потребовалось почти полгода. Задачи должны быть разнообразны, здесь особенно хорош тандем проектирования и авторского надзора, есть возможность переключиться. Ну и отдых, творческие поездки, лицезреть красоты мира.
– Что помогает вам двигаться дальше, когда проект или задача кажутся сложными или неинтересными?
Моя гиперответственность. Я дорожу своей репутацией, Заказчиками, которые доверились мне. Сложная задача не равно неинтересно, после решения таких, наоборот, испытываешь удовлетворение.
Преподавание и планы на будущее
– У вас уже есть опыт преподавания. Расскажите, как вы пришли к этой деятельности?
Да, с 2020 года преподаю дизайн интерьера. Я хочу нести в массы свою мысль – практика и еще раз практика, скажем нет просто красивым «картинкам». Своим студентам провожу не просто нудные занятия, а вношу изюминку, повышая интерес к профессии.
– Вы планируете возвращаться к обучению дизайну сейчас. Что вас к этому подтолкнуло и какие задачи перед собой ставите в преподавании?
Прямо сейчас веду группу на курсе в международной школе. Мне нравится энергия, которая витает на занятиях, горящие глаза, которые узнают это всё впервые, видеть их первые шаги в профессии, проходить сложности вместе с ними.
– Если посмотреть на существующие образовательные программы – что бы вы хотели в них изменить или добавить? Почему это для вас важно?
Существующие образовательные программы считаю скучными и устаревшими, очень много «воды», поэтому вношу практических аспектов в обучение, например, мы любим изучать дома знаменитостей на стили со студентами. Мир изменился, нынешнее поколение иначе воспринимает эту жизнь, нежели мы, подход к обучению должен идти в ногу со временем.
– Вы думаете о том, чтобы использовать Планоплан в учебном процессе. Что, на ваш взгляд, может дать эта программа будущим дизайнерам? Что делает её подходящим инструментом для обучения?
Я подумываю о внедрении Планоплана в обучение, считаю, что это хороший старт в проектировании для новичка, ведь это качественная картинка для клиентов, которую можно продать. Её простота освоения позволяет быстро вникнуть в суть и начать карьеру в профессии.
Оставьте заявку на приобретение Образовательных сетевых лицензий в телеграм @planoplan_education или по адресу education@planoplan.com. А если у вас есть вопросы, мы будем рады на них ответить